當代中國畫研究和收藏的一個突出傾向，是重視大名家而輕視小名家。重視大名家是應該的，忽視小名家則是一個問題。

對研究者和收藏者來說，最重要的是作品。作品比名頭更重要，這是一個非常簡單但常常被忽視的道理。真的大名家也有不好或者不夠好的作品，比如說應酬之作、早年之作、迎合之作、衰退期之作，往往不成熟或不夠好。

吳昌碩、齊白石、黃賓虹、張大千、林風眠這樣的大家都是如此。在當代被視為“小名家”的實力派畫家，他們的作品都達到了相當高的水平，具有很高的格調，只是我們還缺少研究、發掘和宣傳，收藏家還不熟悉他們。要發現他們的價值，需要鑒賞力。即能夠從題材、筆墨形式、境界創造和精神內涵各方面辨別作品價值的能力。今天就為大家介紹一位來自當代實力派的多面手畫家——楊國新!

楊國新，男，1956年8月出生于阜陽，祖籍山西長治，擅長油畫、中國畫。 畢業于安徽省藝術學校，阜陽師范學院美術系。中國美術家協會理事、中國油畫學會理事、安徽省文聯委員、安徽省美術家協會主席 、安徽省油畫學會主席、九三學社安徽省書畫院院長、安徽師范大學美術學院客座教授、阜陽師范學院美術系客座教授。

1989年楊國新在中央美術學院油畫高級研修班深造兩年;而在他的從藝黃金年代，于2002年又作為青年藝術家派往法國呂霞光工作室研習油畫半年，同時進行藝術考察和學術交流。他在央美進修的導師，是當代頗有影響的油畫家、教育家葛鵬仁先生，給予他的影響是終身受益的。

楊國新先生擅長油畫表現，也精于國畫寫意，他在“融合中西、溝通古今”方面不懈探索，卓有建樹。他參展的兩件作品都是國畫人物，《礦工圖》是對現實的觀照與表現，體現了對底層百姓的人文關懷，這只是他這類諸多作品中的一件;《愛蓮圖》是對傳統文化的一種回望與表達，體現了對清蓮(清廉)美好的一種眷戀與憧憬。

他能夠游刃有余地出入不同的畫種和不同的藝術語言。極具寫意精神的油畫接近東方美學的理想，使我們在欣賞的過程中能獲得一種暢神暢懷、親切從容的心境。他的中國畫作品，一直在努力探索不同的筆墨表現方式：或以筆力骨氣見長，采用重線勾勒與水墨皴擦相結合的方法，走向平民化路線，挖掘人性的美;或以濃墨重彩取勝，在具象與抽象的聯姻中，把中國畫導入新境;或以水墨為主，發自性情，放筆得意，氣概成章，借助水墨的隨機性賦予作品更多的想象空間。

楊國新作為暫時未被收藏市場全面開發的實力派畫家，是目前對很多收藏新人來說不可錯過的一支收藏潛力股。未來相信一定會在升值市場綻放光彩，我們期待著這一天!

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