在線音樂平臺向上游切入內容創作將成為主流。

近期，云音樂就網絡音樂版權合作事宜達成一致，相互授權音樂作品，達到各自獨家音樂作品數量的99%以上。同時，雙方商定進行音樂版權長期合作，并積極向其他在線音樂平臺開放音樂作品授權。

截至目前，全球范圍內有200多家唱片公司持有數字音樂的版權，目前90%以上都已被騰訊音樂拿下。版權曲庫作為網易云音樂的弱勢，此次相互授權后，網易云音樂或將補上這塊短板。

此次兩家在線音樂平臺的和解離不開國家版權局背后的推動。去年10月，國家版權局約談境內外音樂公司及國內幾大網絡音樂服務商，要求對網絡音樂作品全面授權、避免獨家授權。

在版權局的推動下，網絡音樂的授權模式、運營模式進一步完善，音樂作品得到了廣泛的傳播，網絡音樂平臺將進入多維競爭和發展格局，在線音樂平臺的公平良性競爭同時也會激發上游內容產業的活力。

后版權時代，在線音樂市場的未來又將邁向何方？

隨著此次兩大在線音樂平臺的音樂版權互授，加上2017年下半年阿里音樂已與騰訊音樂達成版權曲庫的互換協議，可以看出，在線音樂平臺音樂版權互授已經大勢所趨，換言之，以存量音樂版權作為“護城河”的在線音樂平臺競爭告一段落，幾大主流唱片公司的存量音樂版權都將出現在幾大音樂平臺中，那么下一步的爭奪將在新的音樂版權內容上。

與愛奇藝、土豆等視頻網站類似，在線音樂平臺的內容大多一致，區分在于各大平臺花重金自制的內容方面，音樂內容雖然與視頻內容有一定差別，主要是存量內容依舊可以被反復聽取，但真正帶來流量和吸引用戶的還在于最新的熱門歌曲，這部分內容哪里來？很大一部分將是與音樂內容生產方合作乃至自制。

這一趨勢已經開始出現。部分在線音樂平臺將目標瞄準以獨立音樂人、歌壇新人為主的“增量”市場（如阿里的“尋光計劃”、豆瓣的“金羊毛計劃”、網易的“石頭計劃”等），不過，目前來看，扶持獨立音樂人并未能達到像視頻網站開發自制劇（成本可控、制作工業標準化程度高）的效果，背后的本質還是內容質量不夠高，如同視頻網站一樣，音樂平臺形成彼此差異化的內容也許不多，但必須是爆款的頭部內容。

隨著音樂平臺內容生產能力的增強，自制內容產生的影響力也將越來越大，在線音樂平臺也將形成以“版權合作+精品內容自制”為主要運營模式。

事實上，音樂平臺自身也意識到自己在內容創作上的專業度不夠，難以生產出爆款內容，近日，騰訊音樂與索尼音樂合作共同出資成立新的音樂廠牌，不需太久，其他音樂平臺也必將跟風布局內容自制，一場內容之戰已然開啟。

不過，在線音樂平臺想要在數字音樂市場中穩占更多份額，首要任務便是掙脫盈利難的枷鎖。

2016年財報顯示，Spotify作為全球最大的音樂流媒體平臺，在過去一年里收入增加了52%，總收入高至33億美元。但其年凈虧損也增加至5.97億美元。

反觀國內，絕大部分主流在線音樂平臺都處在不盈利的狀態，這不禁引起我們的深思，在線音樂平臺發展得如火如荼背后，是什么限制了它們走向盈利之路？